07 | BrandEx 2025
15.-16. JANUAR 2025

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Tage : Stunden : Minuten : Sekunden

Timo Schröder

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

Jazzunique GmbH

Statement
“Ein Markenerlebnis ohne Ästhetik ist nur eine flüchtige Momentaufnahme.” Alles ist schneller geworden. Die Pandemie war ein Booster für sämtliche Bereiche der Erlebniskommunikation und die Evolution der KI’s ein Katalysator für Kreation und Information. Unsere Aufgabe als Gestalter ist daher wichtiger als jemals zuvor: den Menschen in den Mittelpunkt stellen und Ästhetik kuratieren. Wir sind diejenigen, die ein Ereignis zu einem Erlebnis werden lassen. Teil einer Jury zu sein bedeutet für mich daher auch, Teil einer interdisziplinären Gemeinschaft zu sein. Einer Gemeinschaft, die voneinander lernt und respektvoll würdigt.”

 

VITA
“Raum ist das ganzheitlichste Medium eines Gestalters.” Als studierter Innenarchitekt und Master für Szenografie und Raumkunst verbindet Timo Schröder die Welten der Inszenierung & Interaktion mit denen der Ästhetik & Atmosphäre. Angefangen als Concept Developer vor 7 Jahren, ist Timo mittlerweile seit 2 Jahren Creative Director und führt als Teamleiter ein interdisziplinäres Kreativteam bei Jazzunique. Als Impuls- und Taktgeber arbeitet er maßgeblich an der Kreation und Realisierung von ästhetischen Erlebnissen und deren Kommunikation für das gesamte Kundenspektrum von Jazzunique. Ob Workplace Design, Exhibition Design, Real Estate Marketing oder Retail Design – wenn es eine Marke, einen Menschen und einen Raum gibt, dann ist es die gemeinsame Vision von Timo und Jazzunique, ein möglichst ganzheitliches Markenerlebnis zu kreieren.

Rana Rmeily

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

ATELIER BRÜCKNER

Statement
“Space be it physical or virtual can be used as a powerful storytelling medium to create multi-sensory narrative experiences that provoke thought, encourage exploration and stimulate emotions.”

 

VITA
Rana Rmeily is an Experiential Visual Designer, based in Germany. She currently holds the position of Associate Partner at ATELIER BRÜCKNER, one of the lead scenography and exhibition design studios worldwide.
Working integratively with experiential visual tools, Rana seamlessly blends technology and design to create expansive experiences that emotionally engage people with their surrounding and each other.
In her work, she is committed to pushing the boundaries of traditional exhibition making by exploring new and innovative ways to engage audiences.
Rana believes that collaboration is at the core of any successful project, often engaging and exchanging with practitioners and cross-cultural teams working in the fields of architecture, industrial design, light design, and experiential visual design, in collaboration with artists, curators, historians and educators, as well as scientists, researchers, and technologists.
She is a firm believer that through collective design experiences, we can create a more compassionate world.Rana holds a Bachelor’s degree in Art Direction from Académie Libanaise des Beaux Arts in Beirut, Lebanon, and a Master’s degree in Visual Design from Scuola Politecnica di Design in Milan, Italy.
Throughout her professional career in between Lebanon, Italy and Germany, she has worked across diverse design fields, including brand strategy, visual identity, editorial design, signage and wayfinding design, exhibition graphics, user-interface, user-experience for digital and immersive media-based experiences, and digital interactivity in space.During the past nine years, Rana has made significant contributions to various international projects at ATELIER BRUECKNER. Notably, The Grand Egyptian Museum in Giza, The Museum of the Future in Dubai, The Nobel Prize Temporary Exhibitions in Dubai, NARC Archeology Exhibition in Lisbon, and The Enigma Communication Museum in Copenhagen, among others. Rana has also won several awards and accolades on her work in the field of Experiential Visual design.
She is currently a faculty member at Scuola Politecnica di Design in Milano where she teaches scenography in space.

Rainer Müller

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

 

Statement
Die WELT hat sich verändert, die WIRTSCHAFT hat sich verändert und der MENSCH hat sich verändert. Veränderungen und Wandel schaffen Chancen für eine nachhaltige Zukunft und der Weiterentwicklung unserer Kompetenzen.
Ich bin sehr gespannt, wie die Branche mit dem Change-Prozess umgegangen ist und welche großartigen und auszuzeichnende Werke daraus entstanden sind.

 

VITA
Nach seiner Ausbildung in der Bauindustrie blickt Rainer Müller auf über 20 Jahre Erfahrung in der Event- und Messebaubranche zurück. Mit seinen vielfältigen Kompetenzen als CAD-Designer, Bauleiter, Projektleiter und Key Account Manager hat er große Unternehmen auf nationaler und internationaler Ebene langjährig betreut. Während der Pandemie hat er für eine Kölner Veranstaltungsfirma mehrere Streaming-Studios implementiert und vermarktet. Zuletzt hat er als Senior Account Manager und Vertriebsleiter bei der Staging GmbH / MMC Group Cologne (Corporate Events, Hybrid-Veranstaltungen und kreativem Messebau) agiert und befindet sich derzeit ebenfalls im Change-Prozess.

Philipp Stritzke

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

Schaeffler

Statement
Ganz im Sinne unseres Mottos freue ich mich auf…Den Austausch mit Euch und von unseren geteilten Erfahrungen zu lernen.
Persönlichkeiten zu finden, die neue Standards für die Interaktion zwischen Mensch und Marke setzen.
Positive Veränderung in einer sich ständig verändernden Welt voranzutreiben.

We pioneer motion.

 

VITA
Vor 15 Jahren begann Philipp Stritzke seine berufliche Laufbahn beim Technologiekonzern Schaeffler. In dieser Zeit begleitete er verschiedene Funktionen im Bereich Live Communication. Neben seiner Rolle als Projektleiter für weltweite Messen und Teamleiter begleitete er Sonderprojekte wie die Einführung und Etablierung eines globalen Unternehmens-Award.

Milka Quasten

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

Neumann&Müller GmbH & Co. KG

Statement
2019 durfte ich zum ersten Mal als Jurymitglied den BrandEx Award aktiv mitgestalten. Es ist mir daher eine große Freude in 2024 zur Entwicklung des Formats beitragen zu können. Die spannenden Projekteinreichungen sind für mich Inspirationsquelle und richtungsweisend für die Branche. Ich möchte den Fokus auf die technische Perspektive von Events richten und meine Expertise für die technische Planung und Umsetzung so einbringen.

 

VITA
Milka Quasten ist seit 2018 als Projektleiterin mit Schwerpunkt Messe bei Neumann & Müller Veranstaltungstechnik tätig und hat seit 2023 auch als Standortkoordinatorin das Messe-Planungsbüro in Frankfurt übernommen.
Ihre Liebe zu seilunterstützten Stunts und szenischer Inszenierung machte sie auf den Beruf der Veranstaltungstechnikerin aufmerksam.
Nach dem Abschluss der Ausbildung zur Fachkraft für Veranstaltungstechnik war sie mehrere Jahre als selbstständige Lichttechnikerin, als Licht-Operator und Riggerin tätig. Ihr Drang nach persönlicher Weiterentwicklung führte sie zur Position der Projektleiterin und Standortkoordinatorin bei N&M.

Timm Wilks

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

SCHMIDHUBER

Statement
tbd

 

VITA
In seinen Studienjahren für ‚Interface Culture‘ in Österreich und an der ‚International Academy for Media Arts and Sciences‘ in Japan beschäftigte sich Timm Wilks früh mit dem Spannungsfeld aus Design, Technik, Interaktivität und Erlebnis. Nach zahlreichen internationalen Ausstellungen im Bereich interaktive Kunst arbeitete er bei verschiedenen renommierten Agenturen und gestaltete Museen, Brandlands und Shows. Als kreativer Leiter bei Schmidhuber dimensioniert er Marken und bedient sich aller Möglichkeiten der digitalen sowie analogen Welt.

Johannes Zauner

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

Atelier Seitz

Statement
Am Anfang jedes guten Konzeptes sollten wir auf Menschen und deren Bedürfnisse schauen. Unser Anspruch sollte nicht sein, Kunstwerke zu bauen, die bewundert werden sollen, sondern Bühnen auf denen Menschen kommunizieren können, Erlebnisse teilen und Erinnerungen schaffen. Orte, die sich unsere Kunden zu eigen machen können: Räume, in denen man den Marken unserer Kunden auf allen Ebenen begegnen kann: emotional, informativ, inspirierend, interaktiv und persönlich. Als Designer sollten wir unseren Kunden helfen, den nächsten Schritt zu machen, sollten versuchen Menschen mit unseren Ideen zu bewegen, sollten Orte schaffen, an denen sich etwas bewegt.
In diesem Sinne bin ich gespannt auf bewegende Projekte und inspirierenden Austausch mit den Kollegen. Ich fühle mich geehrt.

 

VITA
Nach dem Studium der Innenarchitektur an der Blocherer Schule in München von 2003 bis 2006 bin ich eher zufällig zur Kommunikation im Raum gekommen – und begeistert hängen geblieben: von 2007 bis 2012 war meine erste Stelle bei Rappenglitz Messebau westlich von München. Auf der Suche nach Inspiration und einem Arbeitgeber, der konzeptionell stark ist, wechselte ich 2013 zum Atelier Seitz, wo ich 2018 die Stelle als Creative Director übernahm.

Freddy Justen

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

D’art Design Gruppe

Statement
Gute Gestaltung ist herausfordernd, emotional und leidenschaftlich.
Teil einer Jury zu sein, die herausragenden Projekten die entsprechende Wertschätzung zuordnet, ist für mich immer wieder Höhepunkt und Ehre zugleich. Damit geben wir den Menschen „hinter“ dem Projekt die verdiente Bestätigung, und prägen somit auch die gemeinsame Zukunft. Ich freue mich mich auf die Kollegen, erstklassige Projekte, inspirierende Diskussionen und den Award.

 

VITA
Freddy Justen ist Mitbegründer und Managing Director der D’art Design Gruppe. Er studierte Produkt Design am Institut des Beaux Arts de Saint-Luc, Liège Belgium und startete als Designer für Messearchitektur. 1991 gründete er zusammen mit Partnern die D’art Design Gruppe als eine interdisziplinäre Designagentur mit dem Schwerpunkt der Kommunikation im Raum. Seitdem prägt er die über 30-jährige Agenturexpertise für Brand Experience entscheidend mit und überträgt Marken in temporäre und permanente Erlebnisräume.
Freddy Justen ist Mitglied im Art Director Club Deutschland und lehrt Ausstellungsarchitektur an der Peter Behrens School of Arts der Hochschule Düsseldorf.

Daniel Naegele

Posted on: September 1st, 2023 by Dennis Bredtmann

Wecause

Statement
Der BrandEx Award hat sich in den letzten Jahren als einer der wichtigsten Preise der Live Kommunikation mit internationaler Strahlkraft etabliert. Deshalb ist es für mich eine Ehre, dieses Jahr in die Jury berufen worden zu sein. Ich werde dieser Aufgabe ehrwürdig und verantwortungsvoll begegnen und freue mich auf einen inspirierenden und lebhaften Austausch.

 

VITA
Daniel Naegele studierte Medien- und Grafikdesign an der DHBW Ravensburg und am London College of Communication. Er war als Designer und Art Director in interdisziplinären Büros wie Jangled Nerves, Blackspace tätig, danach in leitenden Positionen bei Sixt, Uniplan sowie Mutabor. Aktuell beschäftigt sich Daniel Naegele als Geschäftsführer bei Wecause mit der Aktivierung von Marken in den Disziplinen Architektur, Design, Content und Digital. Das Ergebnis sind Marken-Erlebniswelten, Messen und Events, Shops und Showrooms, Ausstellungen sowie Cross-Over-Aktivitäten für Unternehmen und Organisationen jeder Größe und Branche. Seine Arbeiten erhielten zahlreiche internationale Designpreise.

Christian Tschersich

Posted on: August 31st, 2023 by Dennis Bredtmann

LAVA – Laboratory for Visionary Architecture, Berlin

Statement
Architektur bildet an der Schnittstelle aus Zeitgeist und technologischen Möglichkeiten den Rahmen für gesellschaftliches Handeln und drückt zugleich auch immer eine Haltung aus. Der BrandEx Award bietet eine spannende und relevante Plattform für Austausch zu räumlichen Konzepten mit Fokus auf Kommunikation und Erlebnis und bildet den Rahmen für Bestandsaufnahme und den Blick in die Zukunft.

 

VITA
Chris is an architect, computational designer and educator based in Berlin, Germany. He was trained as an architect at several Universities in Germany. He graduated from KIT (Karlsruhe Institute of Technology) with honors and as best of his class.
He is Partner at the Laboratory for Visionary Architecture – LAVA in Berlin, an international practice for architecture and urban design with offices in Berlin, Sydney, Stuttgart and Ho Chi Minh City with a total of about 100 staff.
Amongst his more recent projects are the German Pavilion for the EXPO 2020 in Dubai, UAE, that has been awarded multiple awards (Best Pavilion, Peoples Choice Award, Best Architecture), the German Pavilion for the EXPO 2025 in Osaka – a fully circular and low carbon structure, a mixed- use High-Rise development in Hangzhou, China with two 280m tall towers, a circular and low-carbon commercial park in Lingen, Germany that merges contemporary workplaces with high quality recreational spaces.
In parallel to his professional work Chris currently holds teaching positions at KIT – Karlsruhe Institute of Technology, Karlsruhe, CIEE Global University, Berlin and the University of Applied Sciences, Kaiserslautern.
He lectures widely in Germany, Europe, China and Middle East, his work with LAVA has been internationally published and exhibited (above all Biennale Venice, Biennale Landscape Architecture Barcelona) and received national and international awards (above all European Prize for Architecture, Chicago Atheneum).Chris takes a leading role in both the design and delivery of challenging design projects. His diverse range of experience in varying climates has led to an extensive accumulated knowledge of effective sustainability and performance driven strategies. His design approach seeks to blend contextual concerns with innovative formal and material solutions.He often employs sophisticated generative modelling and scripting techniques to develop adaptive and fully parametric models which integrate the various requirements by user, functionality and context. The resulting design models provide multi-performative architectural solutions which handle the complexity of multi-factorial demands and diverse environments of the present and often reach out into the future as an enabler/catalyst.Chris also uses advanced tools to link complexity of form with the evolving design documentation and manufacturing processes to enable a seamless exchange of information between the design team and fabricators.